文化创意产业的境外经验
在国际“文化创意产业”领域，比较著名的研究学者有：经济学家凯夫斯( Caves )、约翰·霍金斯(Howkins)、理查·弗罗里达(Florida)、约瑟夫?奈、米切尔·J·沃尔夫、约瑟夫·派恩和詹姆斯·吉尔摩等。
约瑟夫?奈、说：“在信息时代，资本、自然资源，甚至土地不见得是财富。今天投资驱动型（investment driven）经济已经走到尽头，我们必须转向创新驱动型（innovation driven）经济与知识驱动型经济的领域。它需要新思维、新知识来推动。”
米切尔·J·沃尔夫在《娱乐经济》中指出：“文化、娱乐——而不是那些看上去更实在的汽车制造、钢铁、金融服务业——正在迅速成为新的全球经济增长的驱动轮”。
两位“体验经济”理论的创立者——约瑟夫·派恩和詹姆斯·吉尔摩，在其最新著述中更一针见血指出：世界经济正在经历从产品经济，到服务经济，再到体验经济的转变，其“新鲜之处在于：体验本身代表一种已经存在但先前并没有被清楚表述的经济产出类型”。
约翰·霍金斯的《创意经济》在其著作中指出：“拥有主意的人开始变得比使用机器的人能量更大，在很多情况下，甚至胜于那些拥有机器的人。”
理查·弗罗里达(Florida)在《创意阶层的崛起》中指出：创意在当代经济中的异军突起表明了一个职业阶层的崛起。在他看来，美国社会已分化成四个主要的职业群体：农业阶层、工业阶层、服务业阶层和创意阶层。创意阶层包括一个“超级创意核心” (super- creative core)，这个核心由来自“从事科学和工程学，建筑与设计，教育，艺术，音乐和娱乐的人们”构成……他们的工作是“创造新观念、新技术和 或新的创造性内容。”除了这个核心，创意阶层还包括“更广泛的群体，即在商业和金融，法律，保健，以及相关领域的创造性专业人才。”
从各国和地区的实践看，英国早在1988年就将“创意产业”
列为重点产业，伦敦同时将创意产业作为核心产业，创意产业更被市长肯·利文斯通誉为“今后世界经济增长的主要动力”。美国新英格兰地区于2001年6月提出《创意经济计划：新英格兰创意经济投资蓝皮书》。新加坡在1998年将创意产业定为21世纪的战略产业、出台《创意新加坡》计划，并于2002年9月全面规划了创意产业的发展战略，称要树立 “新亚洲创意中心”的声誉，要成为“一个文艺复兴城市”“一个全球的文化和设计业的中心”“一个全球的媒体中心”。我国香港地区2002年9月推出研究报告全面梳理了香港创意产业的现状。澳大利亚、新西兰等国家的政府也都对创意产业进行了研究和规划。
根据经济学家约翰·霍金斯的《创意经济》书中的统计，全世界创意经济每天创造220亿美元，并以5%的速度递增。在一些国家增长得更快，美国为14%，英国为12%。
在全球最早提出“创意产业”的英国，1997—2001年间整体经济增长70％，而创意产业增长93％，年增长率达到8%，是同期英国总体经济增长2.6%的3倍多，成为英国发展最快的产业，显示了英国经济从制造型向创意服务型的转变。
根据英国文化媒体体育部发表的《创意产业专题报告》：
2000年，英国的创意产业增加值已超过500亿英镑，占国内生产总值的7.9％，年增长率是其他产业的3倍，达到9％；提供岗位115万个，占总就业人数的4.1％。
2001年，英国的创意产业产值约为1125亿英磅，占GDP的5％，已超过任何制造业对GDP的贡献；2001年，创意产业占总增加值（GVA）的8.2％。
2002年，英国的创意产业增加值达809亿英镑，已经成为仅次于金融服务业的第二大产业，创意产业行业内约有122000家公司在“部际商业注册机构”注册。到2002年6月，创意产业雇佣总人数为190万，其后继续增长，成为雇用就业人口的第一大产业。以增加值计算
，软件自2002年取代服装成为最大的创意产业。
2003年，英国“创意产业特别工作组”指出，用就业和产出衡量，伦敦的创意产业对经济发展的重要性，已经超过了金融业。一年中前来伦敦的境内外游客在艺术文化方面的花费超过了60亿英镑。
早在1996年，英国的摇滚乐经济效益就已经远远超过了钢铁产业，1998辣妹成为英国最大的出口项目，而到了2002年，在政府的税收优惠等政策扶持下，英国的创意产业出口额达到175亿美元，成功推动了英国出口，有效地抵补了货物贸易逆差。
美国联邦政府虽然没有使用“创意产业”这个概念，但是，美国有自己的“版权产业”。美国作为全球文化产业最为发达的国家，在1977—2001年的24年间，尽管其他产业平均平均年增长率只有3％，但整个“版权产业”却达到了7％。从1996年开始，整个“版权产业”不仅已成为美国经济中成长最快的顶梁柱，而且超过了其他所有传统产业，成为美国源源不断输向其他国家和地区的最大宗的出口产品。2001 年美国整个“版权产业”总值为7912亿美元，占国民生产总值7.75％，其中“核心版权产业”，如电影、媒体、出版、广告、设计等，出口889.7亿美元，荣登美国最大出口产业的位置，比第二大出口产业化学原料及有关产品业的746亿美元高了近143亿美元。到2002年，美国“核心版权产业”产值达到 5351亿美元，占GDP的比重达到5.24%。
日本虽然最近十多年来，经济一直发展不足，但是，它的文化产业却一枝独秀，在1993—2003年期间，虽然全国商品出口额仅增长了36％，但其文化产业的出口额却增长了两倍，从5343亿日元达到了1.5779万亿日元。由于动漫、音乐等流行文化在世界各地备受推崇，到20世纪90年代，日本就一跃成为世界上令人嘱目的新兴“文化超级大国”。
韩国在短短的三至五年期间，就使影视和游戏等产业的年出口额从原来几
乎零的状态，迅速达到了5.9亿美元；并且提出，到2007年，要占到世界文化贸易市场份额的5％，实现文化产业出口100亿美元，从而跻入世界文化产业五强的目标！
在澳大利亚，1999年创意产业已占GDP的3.3％，就业人数34.5万人，占总就业人数的3.7％。
在新西兰，创意产业占GDP的3.1％，总就业人数的3.6％。
在新加坡，创意产业占GDP的比例在2.8%至3.2％之间，提供岗位7.2万个。
在我国的香港，创意产业占GDP的2％，服务出口总金额的3.1％，总就业人数的3.7％。
现在经济上达到一定程度的国家，几乎无一例外都把文化产业和文化经济作为整个建设的切入点和结合点，将“文化创意产业”提升到了与政治、军事、经济、外交等硬实力同等重要的高度。而正是通过“文化创意产业”这种“软实力”辐射出来的魅力、影响力、吸引力、亲和力、渗透力，促使大规模的信息流、消费流、资金流、人才流，向着有利于自己的方向涌来。